Tapies, Antoni

Le peintre, graveur et sculpteur catalan est l’un des représentants les plus célèbres de l’art informel. D’abord inspiré par des artistes comme Vincent van Gogh et Pablo Picasso, ses œuvres ont ensuite été influencées par des surréalistes comme Miró, Ernst et Klee.
 

Avec des produits naturels courants comme de la terre, des métaux ou du sable et différentes techniques de duplication, il parvenait à créer des œuvres incroyables à la matérialité très particulière. Dans les années 50, Tàpies acquit une notoriété internationale. Il reçut de nombreuses récompenses et ses œuvres furent exposées dans les musées du monde entier. A New York, il rencontra des artistes comme Franz Kline et  Willem de Kooning. Plus tard, ses œuvres furent exposées à New York aux côtés de celles de Joseph Beuys, Yves Klein, Piero Manzoni, Jean Tinguely et Günther Uecker. En 1965, par exemple, il créa 36 lithographies pour le livre de collectionneurs « Nouvel-la ». Il fonda la Fundació Antoni Tàpies à Barcelone en 1984 pour promouvoir l’art moderne et la culture. A l’heure actuelle, la fondation allie toujours des expositions, des ateliers et des séries de film. Elle abrite également l’une des plus grandes collections de Tàpies. Des expositions temporaires présentent également d’autres artistes contemporains que Tàpies.
 

Aujourd’hui, Tàpies est l’un des artistes les plus respectés de son époque et ses œuvres sont vendues dans le monde entier à des prix élevés, alors même que l’argent ne l’a jamais intéressé. Toute sa vie, il a suivi la philosophie bouddhiste et s’est retiré de la société moderne, lui reprochant de n’être intéressée que par l’argent. Il se considérait comme un réaliste qui essayait de capturer la réalité et de la rendre compréhensible pour les autres. De célèbres critiques d’art le considéraient comme un génie de l’art abstrait. Ses estampes forment la majeure partie de son œuvre et sont en forte demande.